传说比埃菲尔铁塔用的铁还多
相传这座车站用了一万二千吨金属，比埃菲尔铁塔还多。
出处：博物馆自己的导览也这么讲；铁塔的铁架重约 7300 吨
历史与文化
这座建筑 1900 年 7 月 14 日启用，是通往奥尔良和法国西南部的铁路在巴黎的终点站。它是世界上第一座为电力机车修建的大型城市车站，不需要敞开的车棚排烟，所以建筑师用一道和河对岸卢浮宫一样气派的石头立面把钢铁藏了起来。
1900 年在中国是清朝（1644–1912 年）光绪二十六年，庚子年，义和团运动那一年。馆里的艺术品，年代从太平天国时期一直到民国初年。
这里包括什么
一张票可以看全馆和馆内的展览。
一分钟版
站在台阶顶上，往大厅里看
你站的地方是铁轨的尽头。大厅长 138 米，高 32 米。火车一直开到这道台阶脚下，旅客就从你进来的那个方向走出去。
抬头看。屋顶是铁和玻璃的，但拱顶的每一格里都填了一朵石膏花，有好几百朵。火车站不应该看上去像工厂。
转过身来。入口上方那座镀金大钟还在走。当年它告诉旅客还剩多少时间。
大家专门来看的那些画不在这个大厅里。它们在最高一层，靠河一侧的屋顶下面，那里光线最好。先去那里。
常见的好奇与误解
“印象派一开始就受欢迎”。这个词本来是骂人的话，是 1874 年一位评论家为了嘲笑莫奈的一幅画造出来的。1894 年，一位画家在遗嘱里把六十多幅印象派作品送给国家，国家拒收了将近一半。
“莫奈的巨幅睡莲在这里”。那八幅大画在河对岸的橘园美术馆。这里的睡莲小一些。
“这是个小馆，一个小时就够”。这里展出的作品大约有四千件。光看顶层和大厅，至少要两个小时。
“这里全是法国作品”。馆里有一幅最著名的美国画——惠斯勒画的母亲像，还有荷兰人梵高以及蒙克等人的作品。
站在这里的人
- 维克多·拉卢（建筑师，1850–1937 年）1898 年他赢得了车站的设计竞赛，两年就建成了，外面还包着一座有 370 间客房的旅馆。
- 爱德华·德塔耶（画家，1848–1912 年）1900 年车站启用的时候，他写道：这座车站太漂亮了，简直像一座美术宫。他是在开玩笑。八十六年以后，它真的成了美术馆。
- 夏尔·戴高乐（“自由法国”领袖，后来的总统）1958 年 5 月 19 日，他在车站旅馆的宴会厅里对记者说，他已经准备好重新执政。两个星期以后他上台了。
- 奥逊·威尔斯（美国电影导演，《公民凯恩》的作者）1962 年，他在这座空车站里拍了卡夫卡的《审判》。约瑟夫·K 迷路的那些法院走廊和后屋，就是这里的大厅和后面的旅馆。
- 盖·奥伦蒂（意大利建筑师，1927–2012 年）1980 到 1986 年，博物馆的内部是她设计的：大厅里那些像一条街一样立着的石墙和石塔。起初很多人不喜欢。
- 爱德华·马奈（画家，1832–1883 年）1865 年，他的《奥林匹亚》挂在官方沙龙上。得派警卫守着，免得有人用手杖戳它；后来干脆挂到一扇门的上方，谁也够不着。现在它挂在这里的底层。
- 克洛德·莫奈（画家，1840–1926 年）1890 年，为了不让《奥林匹亚》卖到美国去，他花了一年时间向朋友们募款，把画送给了国家。国家收下了，却有十七年不让它进卢浮宫。
- 古斯塔夫·卡耶博特（画家、收藏家，1848–1894 年）他家境富裕，在没有人肯买的时候买下了朋友们的画。他把这些画遗赠给国家，条件是必须挂在博物馆里。顶层的雷诺阿《舞会》和好几幅莫奈都是他的。
- 文森特·梵高（荷兰画家，1853–1890 年）1886 到 1888 年他住在巴黎，没有见过这座建筑。馆里有他二十多幅画，大多是他最后几个星期里照顾他的那位医生的家人捐的。
- 詹姆斯·惠斯勒（美国画家，1834–1903 年）1871 年他在伦敦画了自己的母亲，给画起名叫《灰与黑的协奏》。1891 年法国政府买下了它，这是法国政府最早买下的美国画之一。
深入了解：从门前广场走到大钟，共九站
馆内正在施工，要到 2027 年，展厅会调整。进门请拿一份免费的平面图；下面提到的作品都在馆里，但所在的展厅可能已经变了。
第 1 站 · 门前广场
进门以前先看那几只青铜动物：一头犀牛、一匹马、一头小象。它们是为 1878 年世界博览会做的。旁边六个女子像代表各大洲。
再走到河那一面。立面顶上刻着火车通往的城市的名字：波尔多、图卢兹、南特，还有字母 PO，代表“巴黎–奥尔良”铁路。
第 2 站 · 大厅
大厅中央是一条雕塑走廊。找一组围着一个拿铃鼓的少年旋转的裸体舞者。它是 1869 年为巴黎歌剧院的正面刻的。有一天夜里，有人朝它扔了一瓶墨水。
大厅尽头的地板下面是歌剧院街区的模型，还有一个剖开的歌剧院模型，可以看到舞台和观众厅一样大。
第 3 站 · 两幅惹出乱子的画
1863 年，官方展览的评委拒收的画太多，皇帝下令给落选的画另办一个展览。大家专门来嘲笑的就是这一幅：两个穿着当代外套的男人在野餐，旁边一个裸体女人直直地看着你。马奈的人物组合取自一幅仿拉斐尔的版画。没有人在意裸体，他们在意的是她不是女神。
两年后他展出了《奥林匹亚》。姿势是提香的维纳斯。可模特是一个巴黎女人，脖子上系着丝带，一只拖鞋掉了；女仆捧来客人送的花，一只黑猫弓着背。看颜料涂得有多平。这一点当时也让人受不了。
Entre tant de beautés que partout on peut voir, Je comprends bien, amis, que le désir balance ; Mais on voit scintiller en Lola de Valence Le charme inattendu d'un bijou rose et noir.
到处都看得见那么多美人，／朋友们，我懂得欲望为何举棋不定；／可是在瓦伦西亚的洛拉身上闪烁着的，／是一颗玫瑰色与黑色的宝石那种出人意料的魅力。
波德莱尔 1862 年为马奈的《瓦伦西亚的洛拉》写的四行诗，这幅画就挂在馆里；本站自译
第 4 站 · 画得很大的乡下
三个女人弯着腰，捡收割的人落下的麦穗。这是最穷的人才有的权利。1857 年的评论家从她们身上看到了革命的威胁。远处，又小又金黄的，才是真正的收成，还有一个骑在马上的管事。
库尔贝把一场乡村葬礼画在一幅六米多宽的画布上，这种尺寸本来是留给国王和战争的。送葬的人是他的邻居，和真人一样大，没有一个长得好看。
第 5 站 · 顶层：光
莫奈的罂粟花田只有 50 厘米高。走近看：罂粟花就是一下一下的红点子。退后几步，它们成了花。那个女人和孩子出现了两次，一次在坡顶，一次在坡下，像电影的两格画面。
1877 年他还画了一座火车站，为的是画蒸汽。据说他请站长让火车多停一会儿，把锅炉烧旺，好多冒些汽。
后来他把同一座大教堂的正面画了三十多次，在不同的时辰。这里并排挂着好几幅。石头是同一块石头，变的只有光。
第 6 站 · 顶层：人
雷诺阿的《舞会》画的是 1876 年一个星期天的下午，蒙马特山上的露天舞场。外套上和地上的光斑是透过树叶的阳光。跳舞的人是他的朋友和当地的女工。
卡耶博特画了三个刮地板的男人。1875 年的评委嫌它粗俗，拒收了。这是最早表现城市工人劳动的画之一。
1881 年德加展出了他的小舞女，是蜡做的，穿着真裙子，戴着真头发。大家说她丑。这里的铜像是他去世以后翻铸的。
第 7 站 · 梵高
这是 1888 年 9 月阿尔勒河面上的夜空，是他在室外借着煤气灯画的。天上的星是北斗七星。它不是更有名的那幅旋涡状的星空，那一幅在纽约。
这幅自画像是 1889 年 9 月他在疗养院里画的。背景像他风景画里的天空一样在旋转。他把画寄给弟弟，想说明自己好些了。
这是他在阿尔勒的卧室。他想让这幅画给人休息的感觉。看地板：它朝你倾斜过来。这个房间他画了三次，这一幅小的是画给母亲和妹妹的。
第 8 站 · 印象派之后
塞尚的两个玩纸牌的人是他家农庄上的农民。画里什么事也没有发生。酒瓶正好立在两人中间。这个题材他画了五次，一次比一次人少。
这是高更 1892 年在塔希提画的。那条狗是橙色的。他说，他要让颜色像音乐一样起作用。
回到楼下，找那头白熊。蓬蓬 1922 年展出它的时候已经快七十岁了。他把毛都磨掉，只留下走路的样子。
第 9 站 · 大钟和宴会厅
顶层有两面巨大的玻璃钟，朝着河。站到钟的后面去。透过钟面上的数字可以看到卢浮宫，还有北边山上圣心堂的白色圆顶。
拍同款：那张人站在钟前成为剪影的照片，是在展厅里的那面玻璃钟前拍的，不是咖啡馆里的那一面。往后退三米，按天空的亮度曝光。上午排队拍这张照片的人少。
中间一层是旧旅馆的宴会厅，满是镀金和镜子。1958 年戴高乐就是在这里讲话的。
外墙上有一块牌子纪念 1945 年。那年 4 月到 8 月，战俘和集中营的幸存者就是在这座车站回到家乡的，家属们拿着照片在这里等。